CICLO GRANDES INTÉRPRETES
Martes 19 de octubre de 2010 (8 tarde
El ciclo de música de cámara del Teatro Gayarre GRANDES INTÉRPRETES va a celebrar en su próxima edición, octubre 2010/mayo 2011, la decimoprimera edición; once años dedicados a la música de cámara durante los que se viene ofreciendo a los abonados lo más destacado por el público y la crítica en el panorama internacional y nacional de la música de cámara, tanto en lo que se refiere a intérpretes solistas como a formaciones. Esta nueva edición, presenta un programa de seis conciertos que traerán al escenario del Teatro Gayarre a la mezzosoprano Jennifer Larmore y Opus Five, al Cuarteto Henschel, a la pianista Yuja Wang, a la Orquesta de Cámara de Munich, la violinista Janine Jansen y el pianista Itamar Golan, y a la soprano Barbara Hendricks junto con la orquesta barroca Drottningsolms.
Como en las anteriores ediciones el ciclo GRANDES INTÉRPRETES propone para la nueva temporada seis conciertos con los que se invita a escuchar la mejor música y los más destacados intérpretes del momento. Concretamente estos conciertos, que se desarrollarán entre los meses de octubre de 2010 y mayo de 2011, nos ofrecerán la oportunidad de escuchar a la mezzosoprano Jennifer Larmore y Opus Five, al Cuarteto Henschel, a la pianista Yuja Wang, a la Orquesta de Cámara de Munich, la violinista Janine Jansen y el pianista Itamar Golan, y a la soprano Barbara Hendricks junto con la orquesta barroca Drottningsolms.
El Teatro Gayarre apostó en el año 2000 por mantener el legado de la gran tradición melómana de Pamplona con la creación del ciclo GRANDES INTÉRPRETES, un evento que nació con el objetivo de programar y ofrecer a sus abonados la música de las más destacadas formaciones musicales y solistas internacionales de música de cámara del momento. A día de hoy la vitalidad del ciclo la demuestra la fidelidad de los 500 abonados que siguen fielmente los conciertos.
Solistas como Kirill Gerstein Alicia de Larrocha, Joaquín Achúcarro, Andreas Scholl, Renaud Capuçon. Mischa Maisky, Piotr Aderszewski; o formaciones como Il Giardino Armónico, La Orquesta Clásica y Coro de Bonn, Concerto Italiano, el Cuarteto Alban Berg, el Trío Jordi Savall, la Orquesta Barroca de Venecia, el Cuarteto Takacs, Il Fondamento, el Cuarteto Janazek… son algunos de los ejemplos de los intérpretes y formaciones que también han pasado por el escenario del Teatro Gayarre a lo largo de estos años dentro del ciclo Grandes Intérpretes, conciertos todos ellos de calidad contrastada reconocida por la crítica y avalada por la fidelidad de sus abonados.
Temporada 2010/2011: Los conciertos uno a uno
- 19 de octubre 2010, martes
JENNIFER LARMORE, Mezzosoprano
OPUSFIVE, Sebastian Hamann (violín), Miriam Müller (violín), Hristo Kouzmanov (violonchelo), Davide Vittone (contrabajo)
Jennifer Larmore es una mezzosoprano americana de singular talento que se ha valido de su triunfo operístico en Europa para alcanzar el estrellato internacional. Debe buena parte de su fama a su excelencia interpretativa en los papeles de coloratura del barroco y el bel canto plasmada en más de cien albúmenes, hasta la fecha, con los más prestigiosos sellos discográficos, lo que la sitúa como la mezzosoprano más grabada de todos los tiempos.
Como solistas y músicos de cámara y de recital, los miembros de OpusFive han actuado en los principales salas del mundo. Este quinteto se ha convertido, con ocasión de su colaboración especial con Jennifer Larmore en una formación de relevancia internacional por derecho propio, y cada uno de los componentes aporta una personalidad musical y artística exclusiva.
Obras de Haendel, Bach, Humperdinck, Strauss, Ofenbach, Bizet, Delibes y
- 30 de noviembre 2010, martes
CUARTETO HENSCHEL
Piano: Saleem Abboud Ashkar
Christoph Henschel (violin), Markus Henschel (violin), Monika Henschel-Schwind (viola), Mathias Beyer-Karlshøj (cello)
En 1994 los hermanos Henschel conocieron a Mathias Beyer‐Karlshøj, al que consideraron el violonchelista ideal para formar su cuarteto cuarteto. Ya en los intensos años de estudio con Felix Andrievsky, Thorleif Thedeen, Sergiu Celibidache y el Cuarteto Amadeus, y más tarde con miembros de los Cuartetos Alban Berg y LaSalle, los jóvenes músicos demostraron sus aspiraciones internacionales. En 1995, el Cuarteto Henschel ganó en los Concursos Internacionales de Evian, Banff y Salzburgo. En 1996, el Cuarteto obtuvo en Osaka el Primer Premio y recibió la Medalla de Oro. A partir de entonces, el Cuarteto debutó en todos los principales centros musicales y sustituyó triunfalmente al Cuarteto Juilliard en el Wigmore Hall de Londres. En abril de 2007, la prestigiosa revista inglesa especializada The Strad dedicó al Cuarteto Henschel su portada. En el otoño de 2007, esta formación fue embajadora cultural de la República Federal de Alemania en el Festival Europalia de Bruselas. Ha tocado en el Concierto de gala para la reapertura de la Biblioteca de Anna Amalia, Patrimonio de la Humanidad de la UNESCO en Weimar.
FRANZ PETER SCHUBERTS (1797-1828)
La muerte y la doncella
JOHANNER BRAHMS (1833-1897)
Quinteto para piano
- 22 de febrero de 2011, martes
YUJA WANG, piano
La pianista china de veintidós años Yuja Wang es reconocida por un estilo personal que combina la imaginación más atrevida de la juventud con la disciplina y la precisión de una artista madura. Su dominio del piano se ha definido como “asombroso” y “sobrehumano” y ha sido alabada por su control ante las exigencias técnicas más difíciles del repertorio pianístico, la profundidad de su percepción musical y su elegante y carismática presencia escénica.
La temporada pasada el periódico The San Francisco Chronicle escribió: “la llegada al panorama musical de la pianista china Yuja Wang es un acontecimiento estimulante y desconcertante. Escucharla en acción supone reexaminar cualquier creencia que pudiéramos tener sobre lo que quiere decir tocar el piano”.
Yuja ha colaborado ya con muchas de las principales orquestas del mundo como las Sinfónicas
de Baltimore, Boston, Chicago, Houston, New World y San Francisco, la Orquesta de Filadelfia, Tonhalle o las orquestas Filarmónicas de China y Nagoya, y la Sinfónica de la NHK.
Obras de Robert Schumann, Alexander Scriabin y Frédéric Chopin
- 17 marzo 2011, jueves
ORQUESTA DE CÁMARA DE MUNICH
Director: Alexander Liebreinch
Piano: Till Fellner
La Orquesta de Cámara de Munich (Münchener Kammerorchester) es una de las orquestas de cámara más antiguas y respetadas de Europa. Es particularmente conocida por sus interpretaciones de música del siglo XX, pero sobre todo por su imagen de embajadora de la música clásica. Habitualmente ofrece más de sesenta conciertos al año en las salas más importantes del mundo.
Fundada por Christoph Stepp en 1950, la Orquesta de Cámara de Munich. Desde 1956 fue dirigida por Hans Stadlmai. En 1995 la dirección artística pasó a manos de Christoph Poppen, quien aportó un nuevo perfil a esta formación. Alexander Liebreich se convirtió en su director artístico en octubre de 2006.
El pianista vienésTill Fellner estudió con Helene Sedo-Stadler, Alfred Brendel, Meira Farkas, Oleg Maisenberg, y Claus Christian Schuster. Su carrera internacional se inició en 1993 cuando ganó el Primer Premio en el Concurso Clara Haskil en Vevey, Suiza. Desde entonces es invitado como solista en las salas musicales más importantes de Europa, Estados Unidos y Japón.
JOSEPH HAYDN( 1732-1809)
Sinfonía n. 85 “La reina”
Concierto para piano en Re Mayor, Hob XVIII:11
WOLFGANG AMADEUS MOZAR (1756 -1791)
Concierto para piano n.12 en La Mayor, KV 414
Sinfonía n. 40, KV 550
- 1 de abril de 2011, viernes
JANINE JANSEN, violín
ITAMAR GOLAN, piano
Danine Jansen e Itamar Golan forman un dúo espléndido. Su grado de compenetración revela un entendimiento similar de obras y autores, y una visión compartida de las maneras interpretativas y formas de ataque. Cada pasaje es sometido a un tratamiento pormenorizado de su carácter; de ahí que resulte casi imposible escapar a una sola nota emitida por el arco de Jansen o el teclado de Golan. Sus versiones son muy ricas en matices; tan naturales que los clímax y anticlímax parecen surgir como una necesidad del propio discurso.
Desde su debut en el Concertgebouw de Amsterdam en 1997, Janine Jansen es considera una estrella en Holanda, su país de origen. Hoy en día es internacionalmente reconocida como una gran violinista, apasionada y muy versátil. Por otra parte, durante casi dos décadas, Itamar Golán se ha asociado con los instrumentistas más destacados de nuestro tiempo. Su trabajo le ha traído grandes elogios de la crítica, y él es uno de los pianistas más solicitados de su generación, en los escenarios más prestigiosos de todo el mundo.
Obras de Schubert, Brahms, Debussy, Messiaen y Ravel
- 17 de mayo de 2011, martes
BARBARA NEMDRICKS, soprano
CONJUNTO BARROCO DROTTNINGHOLM
La soprano Barbara Hendricks está considerada como una auténtica diva de la lírica. Cantante norteamericana de prestigio internacional, Barbara Hendricks debutó en el mundo de la ópera en 1974. Desde entonces ha grabado más de una decena de discos en este estilo aunque en algunas ocasiones ha colaborado e interpretado piezas de jazz. Hendricks ha cantado con todos los directores de orquesta más importantes de nuestro tiempo. Los premios que ha recibido avalan su trayectoria musical, con la que compagina su labor humanitaria con el Alto Comisionado de las Naciones Unidas. Por el conjunto de su carrera fue galardonada con el Premio Príncipe de Asturias. El conjunto Barroco Drottningsolms fue fundado en 1971 por el viola Lars Brolin. La meta de los primeros seis músicos que formaron el conjunto era la de interpretar música de los siglos XVII y XVIII con instrumentos de época. Actualmente el número de componentes ha aumentado hasta formar una orquesta completa, incluyendo metal y percusión
HENRY PURCELL (1659-1695)
Suite Orquestal “The Fairy Queen”
“Dido y Eneas”, obertura (“La danza triunfante”
GEROGE FRIEDRICH HÄENDEL (1685-1759)
Suite orquestal “Terpsichore”
Suite orquestal “Radamisto”
Otras actividades: CONFERENCIA RECITAL
- Noviembre martes 9 8 tarde
LA NOTA AZUL. LA TRANSPARENCIA DE LA NOCHE.
Guión y dirección: Miguel Munárriz, guión
Intérpretes: Adela Martín (piano), Marta Juaniz (actriz), Tomasz Prilecki (violonchelo)
El Teatro Gayarre va a celebrar el bicentenario del compositor Frédéric Chopin, que nació un primero de marzo hace 200 años, en Polonia, con una conferencia recltal dramatizada (entrada libre) centrada en los años en los que el artista buscó recrear en su música un color, el azul transparente, la nota azul que George Sands y Delacroix decían oír en sus notas musicales.
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