TEATRO EN FAMILIA EN NAVIDAD



Del 23 de diciembre de 2010 al 4 de enero de 2011


TEATRO EN FAMILIA EN NAVIDAD

El Teatro Gayarre va desarrollar entre el jueves 23 de diciembre y el martes 4 de enero su programación de Teatro en Familia en Navidad, siete propuestas escénicas dirigidas al público familiar que responden a los siguientes títulos: “El guardián de los cuentos”, “Cuentos de los hermanos Grimm”, “Rebufaplanetes”, “El mago de Oz”, “Goibel. Hansel y Gretel” (en castellano y en euskera), “Alí” (en euskera) y Txirri, Mirri eta Txuiribiton Jr. (en euskera)

La obra encargada de poner en marcha esta programación será “El guardián de los cuentos” (jueves 23 y domingo 26 de diciembre, ambos días a las 12 mañana y 6 tarde). Esta obra narra la historia de Ariadna y Horacio, dos jóvenes de hoy en día de 14 y 15 años. Ariadna, le ha propuesto ayudarle con sus estudios, para lo cual lo cita en la vieja biblioteca. Aquí es donde se produce un hecho mágico, con la aparición de Antonius, un busto de piedra que representa la figura del Guardián de los Cuentos, y que cuenta la leyenda de los niños que entraron en el Libro de Todos los Cuentos, y que se quedaron atrapados en él. Horacio insiste, y los dos entran en el Libro de Todos los Cuentos, por mediación de Antonius y a partir de ahí la aventura esta servida...A este mundo tan apasionante del sueño, de la fantasía al que nos invita la aventura de Ariadna y Horacio, dos niños de hoy, no podríamos entrar si no es a través de otro mundo que tiene también mucha magia: el cine. Toda una aventura protagonizada por Ariadna, que interpreta la soprano de 16 años María Lacunza, que encabeza un elenco compuesto por niños, en otro reto de Ópera de Cámara. Representar una ópera interpretada solo por niños. La música de esta obra es de Miquel Ortega, el libreto de Andrés Martorell, la dirección musical de Álvaro Albiach y la dirección de escena de Pablo Ramos.

La siguiente cita es con la compañía Anem Anant Teatre que pondrá en escena el espectáculo “Cuentos de los hermanos Grimm” (lunes 27 de diciembre, 12 mañana y 6 tarde). La acción se sitúa en la Alemania de 1911. Allí los hermanos Grimm están a punto de acabar su volumen recopilatorio de cuentos populares; tan sólo les faltan unos cuantos. Los dos llegan a un poblado alemán del interior y se encuentran con una feria ambulante en la que conocen a un grupo de personajes que dan color a los días y tratan de animar todos los pueblos que recorren. Será ellos quienes contarán a los hermanos Grimm los últimos cuentos y conseguirán que estos acaben su libro.

El siguiente espectáculo corre a cargo de la compañía de Pep Bou y lleva por título “Rebufaplanetes” (martes 28 de diciembre. 12 mañana y 6 tarde). El artista Pep Bou hace las delicias de grandes y pequeños con un elemento tan simple y a la vez tan imprevisible y frágil como es una pompa de jabón. Un espectáculo sorprendente, fresco e inteligente, con el que, sin decir una palabra, se consigue encantar a un auditorio con edades de lo más diverso. “Rebufaplanetes” se ha convertido en un referente del teatro visual europeo. Una pieza espectacular visualmente y original.

Búho Teatro exhibirá en el escenario del Teatro Gayarre un título clásico, “El mago de Oz” (miércoles 29 de diciembre. 12 mañana y 6 tarde). La protagonista es Dorothy, quien tras sufrir un golpe se ve transportada al maravilloso mundo de Oz. En la búsqueda de encontrar el camino de regreso se cruzará con diferentes personajes y obstáculos para conseguirlo. Estos personajes se ven en la necesidad de pedir ayuda al Mago de Oz, y tras varias aventuras juntos conseguirán encontrar cada uno su razón de ser. Dorothy volverá a casa, y sus vidas por fin cobraran nuevamente sentido.

La programación en euskera la ponen en marcha las productoras Golden Apple Quartet y Kanpingags con la puesta en escena de “Goibel” (jueves 30 de diciembre, 12 mañana y 6 tarde, en castellano. Y domingo 2 de enero, 6 tarde, en euskera), obra inspirada en el cuento de “Hansel y Gretel”. Con este espectáculo se completa la trilogía de musicales infantiles realizados en coproducción por Golden Apple Quartet y Kanpingags. “Goibel” continúa en la senda de “Karabas” y “Galipotx”, en esta ocasión escenificando una versión libre de “Hansel y Gretel”, amenizada con un repertorio musical amplio con letras divertidas, acompañadas de efectos digitales, y el trabajo de los actores con máscaras y títeres, para narrar la historia de estos dos niños que se pierden por el bosque y se encuentran con una casita hecha con dulces.

Txalo Producciones pondrá en escena “Alí” (lunes 3 de enero. 6 tarde, en euskera). Dos vendedores de alfombras, lámparas de aceite, tejidos, sedas y todo tipo de objetos, llegan al mercado de una gran ciudad de Oriente con todas las mercancías sobre sus espaldas, ya que por el camino han tenido que vender los camellos. Uno de los objetos es una alfombra voladora que perteneció a Alí uno de los héroes de “Las mil y una noches”.

Por último, los encargados de cerrar este Teatro en Familia en Navidad serán Txirri, Mirri eta Txiribiton Junior con el estreno en nuestro escenario de su nuevo espectáculo titulado “Katxurri miliputxi” (martes 4 de enero. 6 tarde, en euskera).

JAIME URRUTIA


"Lo que no está escrito"
VIERNES 17 DE DICIEMBRE. 8 TARDE
Autor, voz y guitarra: Jaime Urrutia

Jaime Urrutia es uno de los grandes iconos del rock español. Hijo de La Movida y ex líder de Gabinete Caligari, grupo con el que consiguió el éxito de masas, un tren del que decidió bajarse cuando se dio cuenta de que aquella banda había tocado techo. Fue miembro de Ejecutivos Agresivos, uno de los grupos de los que surgieron otros como Derribos Arias o Décima víctima, y que iniciaron la movida madrileña. Poco más tarde fundó junto a Ferni Presas y Edi Clavo, Gabinete Caligari, Tras esa primera época las composiciones de Urrutia fueron siendo más eclécticas, recuperando temas ajenos al universo del rock en cuanto a las letras, como aquellas que son estupendos lienzos del mundo del toreo y aderezándolas con melodías influidas por la tarantela o el pasodoble.
Jaime Urrutia hace tiempo que trabaja en solitario. “Lo que no está escrito” subraya su tercer trabajo de estudio. Un álbum que echa mano del rock clásico para dar un empujón a un estilo que hoy día vive en cierta indefinición.

www.jaimeurrutia.com






TEMPORADA ENERO-ABRIL 2011

El Teatro Gayarre ofrece en su nueva temporada Enero/Abril 2011 una programación en la que se dan cita un buen número de los actores más destacados del momento junto a obras firmadas por grandes autores de la literatura universal como Molière, Arthur Miller, Edgar Allan Poe o Jordi Galcerán. Pasarán por el escenario del Teatro Gayarre un abanico de intérpretes que van desde Amparo Larrañaga, José Luis Gil, Ariel Rot, Emma Suárez, Cecilia Gómez, a Lola Herrera, pasando por ilusionistas como Houssan, Mag Lari o Anthony Blake. Además de teatro, música y danza, el Teatro Gayarre acogerá el estreno de su novena producción de zarzuela con la puesta en escena de “Luis Fernanda”, del maestro Federico Moreno Torroba.


Teatro

El capítulo teatral lo pondrá en marcha “LA FUGA” (viernes 7 y sábado 8 de enero). Tamzin Townsand, directora de escena hispanobritánica, y el dramaturgo catalán Jordi Galcerán, uno de los autores españoles que mejor manejan los resortes de la comedia, vuelven a trabajar juntos en esta función después de sus exitosas colaboraciones anteriores en obras como “El método Grönholm”, “Palabras encadenadas” o “Carnaval”. “Fuga” es una comedia en estado puro que habla de un político tránsfuga que tiene que dimitir por un escándalo inmobiliario y, entre otras cosas, de una dama, quizá no tan dama, en apuros. Amparo Larrañaga, José Luis Gil, Kira Miró, Mauro Muñiz de Urquiza y Francesc Albiol, conforman el elenco.

La segunda cita de la temporada llega de la mano de Blanca Portillo, que dirige “LA AVERÍA” (viernes 11 y sábado 12 de febrero), una obra de Friedrich Dürrenmatt interpretada por Asier Etxeandía, Emma Suárez, Daniel Grao, Fernando Soto, José Luis García-Pérez, José Luis Torrijo. “La avería” analiza nuestra sociedad y nos habla del deseo de vivir por parte de quienes, llegados a cierta edad, ya están prácticamente desahuciados socialmente. Un viaje ácido, crítico, irónico y, por momentos trágico, hacia las profundidades del hombre. Blanca Portillo se estrena como directora con esta obra del escritor suizo, autor de obras tan emblemáticas como “Proceso por la sombra de un burro”, “La visita de la vieja dama” o “El juez y su verdugo”.

“LA MALDICIÓN DE POE” (viernes 18 de febrero), llega de la mano de Teatro Corsario, una de las compañías más prestigiosas del panorama nacional quien presenta una original producción sobre Edgar Allan Poe que mezcla imaginación, literatura fantástica y una puesta en escena que se adelanta varios pasos más a lo ya conocido en cuanto a espectáculos de títeres se refiere. El argumento de “La maldición de Poe” recrea situaciones de varios cuentos y poemas del escritor norteamericano. Las referencias más reconocibles son los relatos: “El gato negro”, “Los crímenes de la calle Morgue” y el poema “Annabel Lee”, el amor imposible y trágico de la pareja protagonista.

Ya en marzo será el Teatre Lliure quien ponga en escena “LA GATA SOBRE EL TEJADO DE ZINC CALIENTE” (sábado 26 y domingo 27 de marzo”), una adaptación libre de Alex Rigola de una de las obras cumbre de Tennessee Williams, un texto crudo y desgarrado que habla sin tapujos de las relaciones humanas. Y para estrenar el mes de abril, el escenario del Teatro Gayarre pondrá en escena el clásico de Molière “TARTUFO” (viernes 8 y sábado 9 de abril). Considerado uno de los grandes textos clásicos, “Tartufo”, obra llena de enredos y desencuentros, narra la historia de dos jóvenes que se quieren y desean casarse aún contra la voluntad del padre quien se opone a este matrimonio, por lo que prepara la unión de su hija con otro hombre. Considerada un escándalo en su época, Moliere creó uno de sus personajes más cómicos y famosos, Tartufo, el hipócrita.

La encargada de cerrar el capítulo teatral será la actriz Lola Herrera, que junto a Daniel Freire y Ana Labordeta pondrán en escena “QUERIDA MATILDE”, un texto de Israel Horovitz adaptado por Juan Luis Iborra, director también de esta función, y Antonio Albert.

Zarzuela: “Luisa Fernanda”

Uno de los acontecimientos de la temporada va a ser, sin duda, el estreno de la nueva producción de zarzuela de la Fundación Municipal Teatro Gayarre. En esta ocasión el título elegido ha sido “LUISA FERNANDA” (viernes 21 y sábado 22 de enero), probablemente, la mejor zarzuela del maestro Federico Moreno Torroba y su mayor éxito. Una partitura lozana, colorística, sentimental, elegante, picaresca, alegre y muy popular hacen que “Luisa Fernanda’ sea considerada la reina de las zarzuelas. Estrenada en el Teatro Calderón de Madrid el 26 de marzo de 1932, desarrolla en tres actos una historia de amor y tragedia ambientada a finales del reinado de Isabel II. Es la cuarta zarzuela de Moreno Torroba, su primer gran éxito, con más de 10.000 representaciones en todo el mundo y, sin duda, la que más popularidad le dio. “Marchaba a ser soldado”, “Mazurca de las sombrillas”, “Ay, mi morena”, “Por el amor de la mujer que adoro”, “Caballero del alto plumero”… Todos los números de esta zarzuela son sobradamente conocidos y tratar de destacar los más relevantes significaría reproducir casi la relación completa.

Esta zarzuela cuenta con la dirección de escena de Ignacio Aranaz y un elenco encabezado por los cantantes y actores Amparo Navarro, Federico Gallar, Rocío Ignacio, Albert Montserrat, Nerea Castellot, Amaia Azcona, Iker Bengotxea, José María Asín, Jesús Idoate y Javier Andueza. La música la pondrá la Orquesta Sinfónica de Navarra dirigida por Luis Remartínez. Se contará también con la presencia en escena del Coro Juvenil del Orfeón Pamplonés dirigido por Juan Gainza. La escenografía e iluminación es obra de Tomás Muñoz, el vestuario de Gabriela Salaverri y Javier Sáez será el responsable de la utilería.

Música y danza

En el espacio reservado a la música y danza lo pondrá en marcha ARIEL ROT (viernes 28 de enero), que estrenará en nuestro escenario su nuevo trabajo discográfico “Sólo Rot”. Después de su paso por la sala Bikini de Barcelona o el Joy Eslava de Madrid, Ariel Rot, líder de grupos tan emblemáticos como Tequila o Los Rodriguez, presentará en el escenario del Teatro Gayarre su nuevo trabajo discográfico titulado “Sólo Rot”. El nuevo trabajo abarca todos los estilos con el sello rock de Ariel Rot, como en “Manos expertas”, “Problemas”, “Dandy” o la elegida como primer single “Papi dame la mano”, una cumbia-rock pegadiza. Sólo en el escenario Ariel Rot repasará además una selección de los temas más emblemáticos de sus treinta años de carretera. Temas de su carrera en solitario, junto a Los Rodríguez o junto a Tequila, completamente reinventados para la ocasión.

La siguiente cita la protagonizan Oreka TX, Amaren Alabak y Kukai Dantza, que traerán hasta el Teatro Gayarre su espectáculo titulado “HOSTOAK -Hojas-)” (sábado 26 de febrero). “Hostoak” es canto, música y danza unidas. Un diálogo entre artes en el que se fusionan artistas que son referentes de diferentes disciplinas que partiendo de la tradición de la cultura vasca han evolucionado y desarrollado a planteamientos actuales y contemporáneos. La diferencia en este espectáculo escénico está en la fusión de los elementos musicales y de canto en torno a la danza.

La Compañía de Danza Cecilia Gómez podrá en escena su espectáculo “CAYETANA, SU PASIÓN” (sábado 5 de marzo). La bailarina Cecilia Gómez inicia la andadura de su propia compañía con este espectáculo, un homenaje a la figura de la Duquesa de Alba y a su gran afición por el baile flamenco. En esta obra se hace un recorrido por las artes que han formado parte de su vida, desde sus primeros pasos de baile de la mano de Enrique "el cojo", hasta sentirse bailaora. Durante este recorrido se ve a una Cecilia Gómez llena de talento, intuición y creatividad, con una gran esencia, de enorme personalidad. Los cuadros nos llevarán a la pintura, los poemas a la literatura, el baile flamenco con su acercamiento al mundo del toro y su entrega a todas estas artes serán repartidas en siete actos ilustrados mediante la danza. En este primer proyecto, Cecilia Gómez está respaldada por un elenco extraordinario de bailarines y músicos y además, cuenta con el apoyo y la colaboración especial de Antonio Canales.

Cerrará el capítulo dedicado a la música y danza la compañía LA LA LA HUMAN STEPS (sábado 19 de marzo), que basará su espectáculo en coreografía realizadas a adaptaciones musicales de “Dido y Eneas” de Purcell y “Orfeo y Eurídice” de Gluck. Esta compañía fue fundada en 1980 en Montreal. Desde entonces se ha convertido en una de las más reconocidas, gracias a un lenguaje coreográfico único que desarrolla y reinventa desde su creación. Ha recorrido todo el mundo presentando sus espectáculos en los más prestigiosos escenarios y festivales. Su fundador, el coreógrafo y director artístico canadiense Edouard Lock es un visionario que no cesa de renovarse proponiendo obras cada vez más revolucionarias. Por invitación de las compañías más importantes del mundo ha creado diversas obras para las mismas, y ha recibido numerosos galardones.

¡Esto es magia!

La programación Enero/Abril 2011 acoge tres espectáculos dedicados a la magia con tres ilusionistas de reconocida calidad como son Hausson, Mag Lari y Anthony Blake. HAUSSON , con su espectáculo “Piso de charol” (jueves 28 de abril), ofrecerá una velada mágica que sorprende por los números y seduce por su cuidada selección y combinación de música, imágenes y efectos mágicos. “Piso de charol” es un espectáculo de magia puro en el que el Hausson nos ofrece una serie de efectos màgicos nunca vistos hasta ahora y nos pasea por un Hollywood glamuroso y elegante, mientras suena la música de Duke Ellington.

MAG LARI presentará en el escenario del Teatro Gayarre su espectáculo “Sonrisas y magia” (viernes 29 de abril), un espectáculo que promete sorprender y hacer reír de la mano de este ilusionista que promete una hora llena de apariciones y desapariciones, participación del público y grandes ilusiones, amenizado con un diseño de luces espectaculares. El catálogo de efectos del espectáculo es casi inagotable, al igual que el sentido del humor de Mag Lari, una de las mejores de este ilusionista.

ANTHONY BLAKE, con el estreno de su espectáculo “No vengas solo” (sábado 30 de abril), una velada a la que aconseja no acudir en solitario en la que se adentra en el mundo del mentalismo y de lo sobrenatural.

Teatro en Familia

El apartado dedicado al público familiar se pone en marcha en enero con tres obras, en euskera, enmarcadas dentro de las fechas navideñas. Tres son los títulos que se incluyen en la programación: “GOIBEL. HANSEL Y GRETEL” (jueves 30 de diciembre y domingo 2 de enero), ALÍ” (lunes 3 de enero) y el nuevo espectáculo de TXIRRI, MIRRI ETA TXIRIBITON JR. (martes 4 de enero).

Más adelante, en febrero, la compañía Yarkelu Teatro pondrá en escena “LA ISLA DE YUL” (domingo 13 de febrero). Más adelante, el escenario del Teatro Gayarre acogerá el estreno de “MISION IMPOSIBLE. EL RATONCITO PÉREZ CONTRA LA BRUJA CARIES” (domingo 13 de marzo), una producción de la Fundación Municipal Teatro Gayarre con la colaboración del Gobierno de Navarra realizado con el asesoramiento del Colegio Oficial de Dentistas de Navarra. Esta función ha sido escrita y dirigida por Víctor Iriarte y cuenta con la escenografía y vestuario de Javier Sáez Istilart.

La encargada de poner fin a la programación familiar será la compañía uruguaya Bosquimanos Koryak que pondrá en escena “EL TRUCO DE OLEJ” (domingo 3 de abril), un espectáculo de teatro negro que se sumerge en el mundo del circo.

Otras actividades

De nuevo hay un espacio para el teatro abierto, con entrada libre, en este caso con tres espectáculos que, en cierta manera son tres celebraciones. Por una parte el grupo pamplonés Teatro Talo estrenará su espectáculo “UN FUNERAL DE MUERTE “ (sábado 29 de enero), con el que va a celebrar sus primeros 30 años de existencia. Asimismo la compañía, también pamplonesa El Bardo exhibirá el espectáculo “LLEGÓ CON TRES HERIDAS” (lunes 28 de febrero) dedicado al poeta Miguel Hernández. Por último para conmemorar el Día Mundial de la Poesía, el escenario del Teatro Gayarre acogerá el recital dramatizado de poesía “PARA ENTENDERLO DÍMELO EN VERSO” (lunes 21 de marzo), un espectáculo creado e ideado por la escritora Maite Pérez Larumbe.

Para cerrar las actividades del trimestre, nuevamente las paredes del vestíbulo acogerán una exposición, en esta ocasión titulada “LA CIUDAD, EL TEATRO, LA PINTURA” con trabajos de los artistas Fermín Alvira, Belén Arévalo, José Luis Larrión, Juan José Lazkano, Miguel Leache, Adriana Lorente, Julio Pardo, Enrique Pimoulier, Carlos Puig, Teresa Sabaté, Sagrario San Martín y Pedro Salaberri.

.Y en el apartado musical continuará desarrollándose el ciclo musical GRANDES INTÉRPRETES y los conciertos extraordinarios de La Pamplonesa.

LA FIESTA DE LOS JUECES

VIERNES 10 Y SÁBADO 11 DE DICIEMBRE. 8 TARDE

Dirección: Ernesto Caballero

Intérpretes: Santiago Ramos, Juan Carlos Talavera, Jorge Martín, Lola Casamayor, Karina Garantivá, Jorge Mayor, Rosa Savoini, Fernando Romo..

“La fiesta de los jueces” es una fiesta teatral con música, canciones, divertidas coreografías alusiones a la actualidad y numerosos gags. Un espectáculo destinado a un público de cualquier edad, sexo o condición. Es una versión libre de “El cántaro roto”, obra del dramaturgo alemán Heinrich von Kleist en la que se narra la historia del juez Adán quien recibe en su juzgado un caso singular: descubrir al responsable de haber destrozado un cántaro en el dormitorio de la joven Eva; a pesar de que el principal sospechoso es su prometido Ruperto, finalmente, el auténtico causante no será otro que el mismo magistrado, quien se valdrá de las más grotescas argucias para salvaguardar su supuesta inocencia. Bajo la apariencia de una comedia de costumbres el autor dispara contra la moral burguesa de su tiempo, la corrupción de la justicia, la prevaricación y el abuso del poder público.

www.conchabusto.com

SIN SANGRE



SÁBADO 27 DE NOVIEMBRE. 8 tarde

Compañía Teatrocinema de Chile

Dirección: Juan Carlos Zagal

Intérpretes: Laura Pizarro, Juan Carlos Zagal, Diego Fontecilla, Ernesto Anacona

La compañía chilena Teatro Cinema, heredera directa de la laureada La Troppa se enfrenta al desafío de hacer imperceptible la frontera entre el teatro y el cine. Su objetivo es fundir sus lenguajes y técnicas y hacerlos inseparables e indiferenciables, creando la ilusión de viajes temporales y espaciales, en un constante ir y venir de historias. Desde La Troppa, el matrimonio compuesto por Laura Pizarro y Juan Carlos Zagal venía mezclando el lenguaje teatral y el cinematográfico. En esta obra radicalizaron su apuesta hasta el punto de que cuesta distinguir si se está frente a actores en vivo o si se trata de un filme proyectado en una pantalla. El montaje es una adaptación de la novela homónima de Alessandro Baricco ("Seda", "Novecento"), que habla de venganza, amor, soledad y fatalidad.

www.teatrocinema.cl

EL HOMBRE SENTIMENTAL



JUEVES 25 DE NOVIEMBRE. 8 TARDE

Basada en la novela de Javier Marías

Dirección, escenografía e iluminación: Tomás Muñoz.

Música: Fragmentos del “Otello” de Verdi y otros.

Intérpretes: Helio Pedregal, Isidro Anaya, Soledad Cardoso, José Antonio Gallego.

Tras su exhibición en la quinta edición del FESTIVAL TEATRO GAYARRE; Otras miradas, otras escenas, “El hombre sentimental” regresa el escenario del Teatro Gayarre con una nueva puesta en escena ya que en su estreno se usó como escenografía el espacio natural de un hotel. “El hombre sentimental” es una de las primeras novelas de Javier Marías, uno de los escritores españoles más importante de la actualidad. El relato se inicia en un viaje en tren y finaliza cuatro años después en una habitación de hotel donde un famoso cantante de ópera, conocido como León de Nápoles, narra lo sucedido en el pasado durante su estancia en Madrid para ensayar el “Otello” de Verdi. La adaptación a escena recrea, mediante proyecciones de video, la atmósfera del cine negro del relato original y nos acerca, con arias cantadas en directo, al mundo de la ópera.

"TODOS ERAN MIS HIJOS"



Teatro Gayarre. Viernes 19 y sábado 20 de noviembre (8 tarde)


Autor:
Arthur Miller. Versión y dirección: Claudio Tolcachir. Intérpretes: Carlos Hipólito, Gloria Muñoz, Fran Perea, Manuela Velasco, Jorge Bosch, Alberto Castrillo-Ferrer, Ainhoa Santamaría, Nicolás Vega, María Isasi.

Arthut Miller, autor obras tan emblemáticas como “La muerte de un viajante” y “Las brujas de Salem”, llega ahora de la mano del director argentino Claudio Tolcachir, autor de montajes tan exitosos como “La omisión de la familia Coleman” o “El tercer cuerpo”, incluida también en esta programación. “Todos eran mis hijos” es una obra que despliega en su trama una actualidad abrumadora, una de esas maravillas de Miller que nos hacen volver a cuestionar los valores más básicos de nuestra sociedad. La acción se centra en una familia con dos hermanos, uno de los cuales se sospecha que ha muerto en un viaje. Su hermano se enamora de su novia. La madre se opone a esa unión, y el padre la favorece. Por otro lado el padre de la muchacha, está por salir de la cárcel y se cree que odia a su colega, porque en una ocasión le culpó de cometer un delito en la fábrica donde trabajaban.

TERCER CUERPO


VIERNES 12 DE NOVIEMBRE. 8 TARDE

Autor y director: Claudio Tolcachir

Intérpretes: Ana Garibaldi, Daniela Pal, José María Marcos, Hernán Grinstein,

Tras el éxito de "La omisión de la familia Coleman", el autor Claudio Tolcachir presenta su nueva obra, en la que hace foco en la vida de cinco personas y su incapacidad para lograr sus propósitos. Tercer Cuerpo es la tercer ala de un edifico de oficinas que quedaron olvidadas en el marco de un proceso modernizador que desterró a la indiferencia, a esa parte del inmueble y a sus tres eternos empleados. Aunque un tanto desconcertados, los personajes rehúsan asumir su verdadera realidad laboral. La rutina aparentar estar trabajando les da el equilibrio que en su vida personal no tienen. No darse cuenta o no querer darse cuenta de su verdadera situación individual les lleva a simular un estado de bienestar que, a su vez, les impide poder lograr sus mínimos sueños: un amor, un hijo, un bien material. Paralelamente una pareja joven y muy conflictiva deambula por la sala poniendo en escena sus miserias y su incapacidad de amarse.

FRAGMENTOS DE UN DÍA CUALQUIERA



El escenario del Teatro Gayarre va a acoger, el lunes 8 de noviembre (8 tarde. ENTRADA LIBRE), LA PUESTA EN ESCENA DEL ESPECTÁCULO “fragmentos de un día cualquiera”, segunda entrega del ciclo BESTIARIO que la compañía Trotacómicos está dedicando a la técnica de la máscara de rostro entero. Todas las funciones son introducidas por un especialista, en este caso por EMILIO PERAL, doctor en Filología Hispánica y profesor titular de la Universidad Complutense (Instituto del Teatro de Madrid)

“Bestiario” son pequeñas historias sin texto, creadas a partir de la técnica de máscaras de rostro entero, dónde el público puede seguir las situaciones gracias al lenguaje gestual de los actores.

Estas piezas cortas de teatro gestual, están creadas a partir de la investigación desarrollada entre artistas navarros y chilenos, en torno al lenguaje de las máscaras y la animación de objetos.

Las obras son un viaje lúdico y visual a través de diferentes escenas habitadas por una colección de personajes poéticos, extravagantes y cómicos, que “desenmascaran” al ser humano y su comportamiento, como una manera de reflejarnos y reírnos de nosotros mismos.

Estas piezas que conforman el ciclo Bestiario son una creación colectiva de la compañía Trotacómicos. El elenco que va a desarrollar estos espectáculos lo conforman Izaskun Mújika, Edurne Rankin, Patxi Larrea y Ion Barbarin. La música es obra de Gorka Pastor. La dirección corre a cargo de Álvaro Morales.

“FRAGMENTOS DE UN DÍA CUALQUIERA”

El banco de un parque es el testigo inmóvil del paso del tiempo en la ciudad y de las diferentes historias que se van sucediendo durante el día y la noche.

Historias cómicas, poéticas, anónimas…..en fin, pequeñas historias cotidianas que van tejiendo la vida diaria….